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CLÔTURE DE
L'AMOUR
de & mise
en scène Pascal
Rambert
|
****
Théâtre du Rond-Point
Tel
01 44 95 98 21
|
Torturez les mots ! Traversez les corps ! Et réagissez boomerangs
!…
Pour en finir avec l’amour « fausse route »,
la parole se lâche et devient arme à double tranchant afin de
faire table rase.
Rien ne serait plus comme avant l’écriture logorrhéique
de Pascal Rambert, sacralisée lors du Festival d’Avignon 2011,
en son empoignade incarnée et dédiée à Audrey
& Stan !
Comprendre, de facto, Audrey Bonnet & Stanislas Nordey ont
transgressé le point de non-retour.
Depuis, de multiples adaptations étrangères, autour de cette
orbite masculin / féminin en rupture, ont souhaité s’adapter
au souffle du couple initiateur sans sursis, mais selon des modalités
culturelles spécifiques, à chacune de ces créations.
A contrario dans l’hexagone, la radicalité inégalable
des deux pourfendeurs originels incite ceux-ci, à juste titre, à
rester seuls détenteurs actuels de cette guerre artistique à
double visage. Voici donc l’instant d’avant où leur
« Ono/Lennon posture » va être confrontée
aux balles du « Dakota Day ».
Ainsi, Elle et Lui rentrent-ils à nouveau comme Taureau et
Toréador dans l’arène du Rond-Point, en cette 2ème
quinzaine de février 2014, pour deux heures de lutte chorégraphique
à mots nus, destinés à blesser à tout jamais
le partenaire, à le mettre à terre, à le soumettre à
la loi de pesanteur absolue, que seule la haine inspirée par l’amour
est en mesure de maintenir en équilibre paritaire.
Surtout, pas de morale, pas de psychologie, point d’expérience
pragmatique au diapason de la bonne ou mauvaise conscience récurrente
!
Non, à eux seuls, les mots sont suffisamment forts pour tuer
définitivement toute velléité d’ignorer leur impact
sur le corps, l’esprit et en définitive l’être en
soi, alors même que leur destinataire est, de toutes évidences,
en proie à des pressions de contorsions physiques
irrésistibles.
En guise de ligne de démarcation et de soupape à leurs
flamboyantes joutes rhétoriques d’une heure chacun en continu,
subsistent les enfants laissés pour compte qui, eux en chœur,
feront transition avec « Happe » d’Alain Bashung.
Donc pause de quelques minutes et c’est reparti en sens inverse
symétrique: Les mêmes mots, les mêmes concepts, les
mêmes raccourcis de la pensée renvoyés à
l’expéditeur après être repassés dans la
machine à broyer.
Cependant, dans le temps imparti au masculin, il s’agit d’attaques
frontales tranchantes et dans celui du féminin, il s’agit
d’intériorité implosée en ses deux composantes
sexuées.
A terme pourtant, il ne restera sur scène que deux indiens à
plumes folkloriques que le théâtre fictionnel pourrait séduire
au cas où ces deux comédiens auraient l’idée saugrenue
de continuer à « répéter » ensemble
en s’envoyant des flèches empoisonnées.
Alors match nul ? Pourquoi pas, mais dans ce cas, aussi nul qu’est
le réel prosaïque mais, en revanche, tellement transcendant dans
sa fusion sublime avec l’imaginaire du spectacle vivant !
Theothea le 23/02/14
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UN TEMPS DE CHIEN
de
Brigitte Buc
mise en scène
Jean Bouchaud
|
****
Théâtre
Montparnasse
Tel
01 43 22 77 74
|
Ce pourrait être une pièce de copines répondant
symétriquement à toutes ces pièces de mecs sédentaires
ou en road movie, ce pourrait l’être d’autant plus que
l’auteure est complice de plume avec Valérie Lemercier depuis
de nombreuses années, ce pourrait l’être également
car, focalisée sur la génération des quadras, cette
rencontre de Gabrielle, Hélène et Loulou dans
l’arrière-salle d’un bistrot est spontanément sans
langue de bois, à la mode des relations directes contemporaines.
A ceci près que ces trois jeunes femmes sont censées ne
pas se connaître tout en campant des portraits
stéréotypés de leurs congénères
féminines.
Bref, plongées d’emblée dans l’art de vivre au
moins mal possible du sociétal et du psychologique, leurs discussions
en trio, confrontées à la présence-absence d’un
garçon de café cyclothymique, vont tenter de refaire un monde
à l’image de leurs aspirations conscientes et interactives, le
temps d’une matinée, d’un déjeuner et d’un
début d’après-midi à ne pas mettre un chien
dehors.
Mais c’est bien connu, après la pluie, le beau temps est
annoncé et c’est donc, toutes heureuses de s’être
réconfortées mutuellement autour de l’opportun anniversaire
d’Hélène, copieusement arrosé lui aussi, que les
trois jeunes femmes vont pouvoir ressortir revigorées de ce cocooning
imprévu afin d’affronter, de plus bel, le monde extérieur
!…
Oui, mais, tout ce travail sur la parole au féminin constitue-t-il
en soi une dramaturgie théâtrale, voire même une comédie
de bon aloi ?
De toutes évidences, les trois comédiennes (Pascale Arbillot,
Mélanie Bernier & Valérie Lemercier) ainsi que leur partenaire
masculin (Patrick Catalifo) ne se ménagent-ils pas pour transformer
en jeu de société régressif et adulescent, cette
maïeutique à brides abattues :
Donc une bonne équipe pour une interprétation a parité
bien rythmée par un metteur en scène (Jean Bouchaud) qui veille
au grain de folie… en signe de reconnaissance réciproque implicite
!
Oui, mais le fait est qu’en une petite heure et demie, il ne se passe
pas grand-chose sur scène, si ce n’est un bavardage fort sympathique
poussé à hue et à dia, dans tous ses retranchements,
comme dans un huis clos dynamité de l’intérieur…
mais par un pétard quelque peu mouillé par ce temps de chien
!
Theothea le 27/02/14
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REPRISE DES
HOSTILITES
de
Régis Mailhot
mise en scène
Gil Galliot
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****
Théâtre
du Petit Daint-Martin
Tel
01 42 08 00 32
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DELICATISSIMO
de & par Framboise
frivole
|
****
Théâtre
des Bouffes Parisiens
Tel
01.42.96.92.42
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photo © Lynn Vandenbroeck
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Le temps passe… et cependant, depuis une vingtaine d’années,
la Framboise frivole réapparaît toujours, comme pour la
première fois, avec cet humour sémantique, originellement belge,
mais surtout propice à toutes les associations instrumentales,
mélodiques, voire décalées que la pluralité des
musiques du monde pourrait suggérer de manière incitative.
Les conjuguer, les entremêler, les marier pour la meilleure des
satisfactions, celle de faire rire une salle entière par tant de
quiproquos calculés, de pertinence espiègle, de prouesse
virevoltante, telle pourrait être la mission des deux artistes pourfendeurs
de toute étanchéité entre les harmonies du bon goût
si ce n’est à les partager, tous ensemble, entre spectateurs
néophytes et vrais mélomanes.
Ainsi, Peter Hens le violoncelliste et Bart van Caenegem le pianiste
s’entendent-ils, comme larrons en foire, pour simuler la balourdise,
l’exaspération et même les dissonances d’un duo que
seule la candeur aurait, en définitive, le droit de coiffer d’un
bonnet d’âne… si, toutefois, cela ne mettait pas en question
la complémentarité thématique d’une ménagerie
entière, celle de l’Arche de Noé en quête de
l’archet perdu !
Par-dessus bord les ego et autres susceptibilités mal placées
des deux musiciens, c’est en ethnologues de l’orchestre symphonique
que ces chercheurs s’emploient à expertiser et à charrier
toutes les potentialités vibratoires, de l’Opéra au Jazz,
du Classique aux Variétés, de la Chansonnette au Hard Rock
etc…
Mais alors qu’un malicieux I-pad tenterait de prendre, à leur
insu, le contrôle de leur spectacle
« Delicatissimo » où lumières, sons
et visuels pourraient obéir au doigt et à l’œil
d’un clavier virtuel domicilié quelque part dans le
« Cloud », c’est bien, ici et maintenant, sur la
scène tangible des Bouffes Parisiens que les deux concertistes entendent
objectiver leurs talents, fût-ce à quatre mains et pourquoi
pas « à cheval » !
Theothea le 03/03/14
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HOLIDAY ON ICE
70
de & mise
en scène Mark Naylor
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****
Zénith Paris
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